《捉妖記》當年是在電影院購票看的，井柏然和白百何的人物主演，可愛的動畫人物蘿卜胡巴，還記憶尤新。小妖肖戰是今天剛剛認出來。[呲牙]每一個好演員都是一步一個腳印??，踏踏實實的走出來的，經過從不被人一眼認出的小角色，到人人都認識的實力演員，經過了多少部戲的磨煉和努力！翻出劇照～還有可愛的胡巴～重溫一下吧～

拍戲收視率，楊紫的曝光率比較多，而且楊紫確實待人親，比較親民，是一種讓人看了不反感的女孩，有一種心里的美，一種面貌來自于心里的善良。

牛群，可以算得上是相聲界最能折騰的人，也算是相聲界最憋屈的人，為什么憋屈呢？因為牛群拜了一個不靠譜的師父常寶華，而當了幾十年的大徒弟的牛群卻在晚年被降格為二師兄，而拜門最晚的小師弟卻成了大師兄，這件事，讓牛群介意到師父常寶華的葬禮都沒參加，那么牛群為什么要拜常寶華為師呢？也算是牛群“投機”的結果，畢竟能傍上常家這個相聲世家，成為大弟子，算是當時草根牛群比較好的一個選擇。牛群草根出身的相聲演員牛群生于1949年，天津人，雖然出生在天津，但是牛群從小并沒有怎么接觸相聲，家里也都不是干這個的，對于相聲，完全就是個門外漢，不過對于一些曲藝表演形式，牛群也多多少少接觸一點。1970年牛群參軍入伍，牛群入伍后在一次表演中，說了一段天津快板，引起了一定的轟動，在那個曲藝極度匱乏的時代，牛群也慢慢走上了曲藝表演的道路。早年的牛群可能是具有曲藝表演的天賦，牛群后來被調入了北京軍區戰友文工團，算是進入了北京，但當時牛群沒有經過名師點撥，單憑自己創作，也是連連碰壁，可以說牛群是草根出身的相聲演員，在北京并沒有如愿的一炮走紅。牛群有一股鉆勁，自己琢磨，還向當時不少相聲名家請教，請教回來自己再琢磨，慢慢得牛群的相聲藝術有了快速進步，而當時正處于改革開放初期，曲藝開始放開，相聲界又開始流行拜師，雖然拜師的形式還不嚴格，但是相聲界的拜師風氣已經開始慢慢興起，而牛群也開始為自己物色相聲老師。牛群一度要拜師姜昆，后拜師常寶華牛群在北京的時候，年輕的姜昆已經揚名，其創造的《如此照相》是跨時代的一個作品，經過自己和李文華的演繹，迅速走紅，而且姜昆的老師是馬季，馬季的老師是侯寶林，可以說年輕的姜昆不僅風頭正盛，而且得到當時全國豪華的老師指點。牛群托人介紹，認識了姜昆，并向姜昆請教，熱心的姜昆對牛群的作品也提出了不少建議，這對于牛群的相聲藝術有了極大的幫助，而從年齡上來說，姜昆當時比牛群還小一歲，但是姜昆當時名氣極大，是全國著名的相聲演員，而對于草根不知名的牛群而言，其又向姜昆提出了拜師的請求。牛群算得上比較會投機的人，其后期各種折騰，也是投機的表現，投機不能算是貶義詞，就像郭德綱拜師也要這個有名望的一樣，不過虛心的姜昆還是拒絕了牛群的請求，這也說明當時相聲演員并不太看重輩分，畢竟姜昆已經是明字輩演員，敗姜昆為師自己輩分就更低了，不過姜昆作為相聲界的新星，其資源顯然更多。姜昆李文華后來在劉學智的引薦下，牛群拜師了相聲名家常寶華，常寶華名氣雖然不如姜昆，但是也是相聲世家，解放前就已經出名，而且不僅是馬三立大師的徒弟，也是侯寶林大師的朋友，人脈資源也很廣泛，所以牛群拜師并不是隨便拜的，拜師的常寶華也是當時牛群的較好選擇，而且常寶華當時并沒有弟子，牛群一拜師就成為大弟子了，所以這場拜師還是挺劃算的，而從相聲界輩分來說，牛群也從姜昆的徒弟輩變成了姜昆的師叔輩，成為正兒八經的文字輩相聲演員，對于草根出身的牛群而言，這也是不錯的選擇了。一路走紅，卻晚年凄涼牛群拜師常寶華后，算是在北京站穩了腳跟，1988年和李立山合作的《巧立名目》登上了春晚，之后一炮走紅，而之后牛群和馮鞏合作的一系列相聲作品更是個個經典，牛群成為當時全國最火的相聲演員之一。常寶華收徒不過隨著牛群和馮鞏的裂穴，牛群折騰了縣長在內的多個行業，并沒有折騰個什么名堂，而相比于搭檔馮鞏，其可謂晚年凄涼，而更為憋屈的是師父常寶華在2009年收徒侯耀華，雖然侯耀華是相聲世家，但是其并沒有正兒八經說過相聲，其拜師也引起了不少輿論壓力，那就是最晚拜師的侯耀華按照規矩應當是師弟，卻非要當大師兄，而師父也同意了，這師徒兩人完全不顧及大師兄牛群的想法，相比牛群再次體驗了人走茶涼的悲劇，而在師父常寶華的葬禮上，曾經的大弟子，如今的二師兄牛群也缺席了。

卓依婷現在還很好，家庭美滿幸福，她也依然活躍在娛樂圈中。提到卓依婷，如今的許多年輕人可能已經不太熟悉，但對于許多八九零后的朋友們來說，他們的童年都是在卓依婷的陪伴下成長。曾經的卓依婷大紅大紫，也因此在后來她短暫退出歌壇后才會出現各種各樣的謠言。卓依婷的走紅是一個特定時代的結果，得益于曇花一現的伴唱碟片和磁帶風靡。卓依婷的娛樂生涯“據說卓依婷家中養了一只金碟豹”，很多人曾經這樣稱贊卓依婷，說的便是卓依婷巔峰期時憑一己之力“養活”了金碟豹唱片公司，其名氣可見一斑。卓依婷于1981年出生于中國臺灣，她從小就喜歡模仿電視上的歌舞，1986年，有一次她又在模仿，引起了來家里做客的父親的朋友的注意，這個朋友是做音樂創作的，認為她很有天賦，就建議讓她去學習唱歌。卓依婷的父親聽后覺得很有道理，卓依婷就因此被送去學藝。卓依婷在5歲的時候拜何升龍為師，學習換氣和唱腔的方法，并與張月桂老師學習現代舞及日本舞臺舞蹈。卓依婷后來在回憶啟蒙老師時曾經說過正是在何升龍老師的教導下她才能保護好嗓子，知道如何長時間演唱歌曲也不會傷害嗓子。在學習了三個月后卓依婷就開始跟著老師們登臺表演，當時她的演出都是免費出演，而收益則來自于叔叔阿姨們的紅包打賞，嬌俏可愛的卓依婷深受大家喜愛，當時的她已經小有名氣。在7歲的時候，卓依婷被電視劇制作人發掘，她也因此開始了演藝之路，許多內地的朋友都知道卓依婷是歌手，卻不知道她其實很小時就是演員。同年有一些唱片公司挑選一批童星出版唱片，當時卓依婷有幸被選中，和陳倫倫、謝小魚等童星們一起出版了多張合唱專輯，當時唱片公司都是挑選很有名氣的歌曲讓這些小歌手們翻唱，銷量很不錯，所以這群小歌手們在東南亞地區頗有名氣。除此之外，卓依婷也開始出版個人專輯《訪英臺?王昭君》《為了十萬元》，這兩張專輯發行后很受歡迎，也為卓依婷打開了知名度，她也因此被譽為“天才小童星”“翻唱小天后”“漂亮寶貝”等。1989年，八歲的小依婷和另一位當初也很紅的小童星鄭怡萍合作，在臺灣推出了情歌對唱伴唱帶兩輯《桃花過度》《病子歌》。1990年，9歲的小依婷在臺灣推出了伴唱帶《自彈自唱專輯》共兩輯，同時依婷的專輯也開始在馬來西亞發行，馬來西亞的發行商是皇星全音唱片，在這一年卓依婷推出馬來西亞第一張精選專輯《卓依婷?燒肉粽?內山之戀》，收錄的歌曲為臺灣《自彈自唱專輯》《為了十萬元》專輯的精選曲目。1991年卓依婷在臺灣推出《卓依婷專輯3 媽媽在哪里》《卓依婷專輯4等久是你的》，這年在馬來西亞推出了《卓依婷?華語專輯》（臺版的王昭君專輯）《卓依婷 媽媽在哪里》《卓依婷 云過天就清》（臺版的云過天就清專輯）。1992年，小依婷在臺灣推出《卓依婷專輯5 黃梅調》及參與《震撼36曲》共3輯演出，以及和林俊逸等童星錄制發行《騙阿財》《豪華歌舞秀 小姐請你給我愛》等專輯，同年馬來西亞發行了《卓依婷 黃梅調專輯》，另外《騙阿財》專輯在馬來西亞發行為《卓依婷 震撼接力唱》，1992年年初，皇星全音制作發行了《卓依婷華語新年專輯?向大家拜年》。1993年，卓依婷已經不在光輝唱片出專輯，這年由皇星全音制作發行了《中國山歌小調專輯》，年底發行了《嘻嘻哈哈接財神專輯》。這段時間里卓依婷出演了十多部電視劇，有幾百集之多，如《媽媽》《蓋世皇太子》《順天圣母》《隔壁親家》《菜鳥配鳳凰》等，尤其是在《蓋世皇太子》中卓依婷擔任主角，她反串“皇太子”更是因為精湛的演技和俊俏的外表深受觀眾喜愛，甚至還鬧出被小女生示愛的烏龍，這時的卓依婷已經成為臺灣一線小童星。1994年，卓依婷的父親成立政鴻傳播公司，給小依婷制作了原創專輯《不應該的愛?風》，這也是卓依婷依婷在臺灣嚴格意義上的首張真正的唱片，由金暢銷發行，同年引進皇星全音的《中國山歌小調》《嘻嘻哈哈接財神》兩張專輯，1994年年底，卓依婷和莊學忠等人合作，在皇星全音發行了《群星賀歲說恭喜》專輯。值得一提的是，當年卓依婷的專輯《不應該的愛?風》主打歌《不應該的愛》打入臺灣金曲龍虎榜的臺語歌排行榜13周之久，開始三周依婷的歌曲都在榜首前三甲，后面因為各種歌手的新歌打入而排名有所下降，但是歌曲一直堅持在榜單內。在許多人的印象中，卓依婷似乎沒有什么原唱歌曲，其實這是對她的誤解。卓依婷實際上在12歲時就出版了個人原唱專輯，并創下了年紀最小發行唱片最多的記錄。只是因為卓依婷翻唱的歌曲太出名了，再加上早年的原創專輯多是臺語歌曲，因此很多人都忽略了她的原唱歌曲。盡管如此，卓依婷的不少臺語歌曲在臺灣地區都很出名，不少歌還被電視劇引用。同年卓依婷拜歌仔戲名小生唐小云，名小旦石惠君為師，學習唱腔和表演。因為卓依婷長相高挑，所以在1994年林福地導演欽點13歲的卓依婷出演電視劇《那一年我們都很酷》（劇卓依婷飾演“依依”；合作演員寇世勛、天心、賈靜雯），在劇中卓依婷超齡扮演18歲的千金小姐。1995年，卓依婷主演電視劇《你子阮子打咱子》（卓依婷飾演“秀玲”）一向在家庭劇里飾演乖巧懂事小姐姐的卓依婷，首次挑戰叛逆角色，演出叛逆少女，演技再次得到認可。同年卓依婷父親的政鴻傳播再次為依婷制作第二張原創專輯《伸手等你牽》，制作人為著名音樂人葉佳修；另外海麗唱片公司也加盟錄制發行了《懷念鄧麗君金曲》《臺語情歌深情對唱》《校園青春樂》等伴唱帶專輯。而14歲的卓依婷更是被選入當年的“軍中情人”，應邀為“親善公主”。這便是卓依婷在臺灣、馬來西亞等地區的娛樂生涯。1994年至1995年是卓依婷在臺灣地區最活躍的兩年，參與各種綜藝節目和歌唱競賽節目，主演國語電視劇，并主持了一檔音樂節目，可謂前途無限。1996年，卓依婷停掉了臺灣和馬來西亞的所有工作，正式將市場轉入中國內地。此時的卓依婷也專心于音樂而沒有再參演影視作品。1997年卓依婷發行了全球華人首張單面雙層DVD大碟《蛻變 少女的心情故事》。從1996年到1998年，卓依婷在大陸發行了一系列的伴唱帶專輯，以VCD介質發行的卓依婷專輯在內地名噪一時，當時幾乎每家每戶都有她的碟片或磁帶。1999年卓依婷發行了全國首張DVD-DTS-MTV大碟《蛻變3“謎”》及全球華人首張DTS-CD專輯《Butterfly Love Songs》。正是從這段時間開始，卓依婷被內地人所熟知。當時內地發行卓依婷專輯的是“金碟豹”公司，那個唱片一開頭的飛奔的“金碟豹”在許多八九零后心中都有很深的印象，它甚至成了卓依婷專輯的專有圖標，在許多人看來，卓依婷一人養活了這一個公司，所以很多人說“卓依婷家中養了只金碟豹”。卓依婷憑借清脆、甜美的嗓音捕獲了一批又一批聽眾，她的曲風眾多，有黃梅調、有童謠、有民間小調、有閩南語情歌、有賀歲歌曲等，也因此她的聽眾有“上到九十九，下到剛會走”之說。然而正當卓依婷名氣大噪時，卻突然就在娛樂圈“消失”了。在2000年左右，各種關于卓依婷去世的新聞曝出，有說她飛機出事的，有說她太火被人綁架撕票的，有說她出車禍去世的，還有說她跟別人私奔的……當時各種謠言頻出，但最普遍、傳播最廣的的謠言就是她因車禍去世。原來卓依婷從小時候開始就又學習又唱歌，壓力很大，還經常在舞臺上受傷。卓依婷小的時候唱歌和學習均未落下，成績常常在學校中名列前茅，多次獲獎，為了平衡學習和唱歌，卓依婷也就沒有太多休息時間，后來隨著學業及歌唱事業的加重她愈發感到壓力之大。當時正值卓依婷事業巔峰期，在1998年11月和12月她連開了18場演唱會《98臺灣紅星卓依婷演唱會》場場爆滿，引得多家媒體爭相曝料。而當時卓依婷也計劃再次把專輯發行到馬來西亞，一次推出了《戀夢》《化蝶》《春語》等系列專輯，并且在電臺節目中透露，已經在籌備制作新的原創專輯，準備這年的7、8月就在臺灣推出。然而因為卓依婷要升高中，又要來內地工作，壓力就更大了，并患上嚴重的胃病，還因此進了急診，醫生建議卓依婷好好休養，但父母認清歌壇形式，認為退出娛樂圈不好，而卓依婷則只覺得自己實在是受不了依然堅持退出了歌壇，計劃中的原創專輯也只制作了一半，就在大陸和香港先后發行為《偽裝?大陸版》《天使快醒來?香港版》專輯。因為當時海峽兩岸信息并不發達，所以內地媒體并不知道卓依婷的情況，而卓依婷退出娛樂圈后就過著普通人的上班族生活，擔任過服務員和店員，也對“死亡傳聞”并不知曉。2002年左右，消失了2年的卓依婷再次出現在娛樂圈，但她的身份卻遭到質疑，連她自己也不知道自己“去世”的消息在內地這么根深蒂固，以至于她去演出還要拿出護照來證明自己的身份。對于死亡謠言，卓依婷很是驚訝，在媒體的追問下她解釋說聽說是有一個香港藝人“卓一婷”因車禍去世，媒體張冠李戴將她誤認為了自己。至于“卓一婷”是誰，其實網上并沒有任何信息，很明顯這只是為了解釋“死亡謠言”杜撰出來的人物，這也只是一種無奈之舉?？上У氖侵钡浇袢赵S多人依然認為卓依婷已經去世。盡管卓依婷沒有刻意辟謠，但每次演出或上節目時都有過解釋，然而很多人依然被謠言所迷惑，甚至在今日，許多人依然認為卓依婷已經去世?！八劳鲋{言”對卓依婷造成許多困擾，再加上日新月異的樂壇變化之快，復出后的卓依婷名氣確實大不如前，但從她復出到2008年之間幾乎每年都有出專輯，有黃梅戲，有情歌，其中賀歲專輯是主打，幾乎每年都會有一到兩張賀歲專輯發行，卓依婷也因此被譽為“賀歲公主”。復出后的卓依婷對大家影響最深的無疑是她的賀歲歌曲，每當春節前夕，她的賀歲歌曲就會出現在大街小巷，所以在今日即使許多人不認識卓依婷，也肯定聽過她的這些賀歲歌曲，賀歲歌曲也讓卓依婷的“國名度”長久不衰，也是她復出歌壇后最大的成績。2011年，卓依婷也開始轉型，主打原創歌曲，并推出同名原創專輯《卓依婷》，以此來表示自己事業上的重新開始。2015年卓依婷再次發行原創專輯《親愛的你》，并宣布將舉辦紀念自己出道三十周年的巡回演唱會。2016年卓依婷被曝出早在三年前就已經低調結婚，并育有一個兩歲的女兒。不久后卓依婷也親自證實了這個消息，并補辦了一場普通的婚禮。卓依婷的先生是圈外人鐘秉澔先生，婚后一家三口幸福美滿，卓依婷也常常將這份快樂向粉絲分享。卓依婷從出道至今發行了近80張專輯，歌曲風格不一，陪伴了幾代人的成長。盡管如今她不再如當年那樣大火，但在許多人的心中，她依然是當年那個清純甜美的女神。卓依婷為人低調，更像是一個“民間歌手”，她從來都不是巨星，但聽眾之多卻絲毫不亞于任何巨星、天王。即便在今日，卓依婷依然有很強的“國民度”，在許多平臺上她的歌曲、伴唱等都是名列前茅。過氣的歌手如今的卓依婷顯然不再和當年一樣紅了，主要原因是一個時代已經過去了。盡管卓依婷僅40歲，但她已經出道30多年，卓依婷的時代是八九十年代，卓依婷的歌曲風格也是八九十年代的風格，那時的歌曲朗朗上口，不像如今的歌曲這般“西洋化”，那個年代的歌曲在今日已成“老掉牙的歌曲”，不再被年輕人親睞，因此那些年的歌手自然也漸漸被淘汰，如孟庭葦、韓寶儀、楊鈺瑩、高勝美等，卓依婷亦是如此，她們雖然過氣，但卻深深地扎在一代人的心中。卓依婷曾經大火，但始終難以成為天后、巨星，她在歌壇上也沒有獲得很有含金量的大獎，主要還是因為沒有好的包裝?？v觀卓依婷的歌壇生涯，其實從一開始都沒有簽約一個有實力的公司，小時候主要就是父親辦公司、擔任經紀人，后來轉向內地市場，除了頗有點名氣的詠聲金碟豹公司外，簽的最有名氣和實力的也就是楊子公司。也正是在那段時間卓依婷才稍有被包裝，比如穿衣風格明顯比較開放，也開始接客串了一些影視劇如《緣來是你》《丁家有女喜洋洋》，還開始頻繁上些節目。然而楊子始終最捧的是黃圣依，所以不久卓依婷就和楊子解了約。卓依婷的大火得益于VCD和磁帶的風靡，這些媒介的普及讓卓依婷家喻戶曉、婦孺皆知；可惜的是合作公司只想賺快錢，從卓依婷出道開始，這些公司都是讓她翻唱來賺錢，走的是平民化路線，卻很少將她包裝成高高在上的天后，而卓依婷還在最關鍵的時期退出娛樂圈，沒有及時轉型，也因此沒有“與時俱進”，好在復出后卓依婷主打了賀歲歌曲，讓她保持著“國民度”。從復出的2002年到2008年，卓依婷還是有一定熱度的，專輯銷量和演唱會人氣都很不錯。2008年后卓依婷才真正開始過氣，因為此后網絡興起，而CD時代也漸漸終結。興起的網絡將日韓、西洋樂等在中國內地普及，以往慢節奏的傳統音樂風格已滿足不了年輕人，顯然卓依婷也已意識到這一點，因此于2011年開始轉型，主打原唱，但風格依然是八九十年代的風格，因此轉型并沒有成功，所以卓依婷專輯的最后曙光則是2008年賀歲專輯《好春天》。盡管卓依婷的時代早已過去，歌曲風格已不適應當代年輕人，難得的是卓依婷依然在娛樂圈中活躍，依然有很高的“國民度”，盡管名不如當，但她依然是許多人心中的甜美女神。如今的卓依婷依然在娛樂圈活躍，平時也會向粉絲們分享自己的生活，從她的動態中可以看出工作外的她擁有著幸福美滿的家庭，這比任何名氣都要貴重得多！

閻月明算是曲藝世家出身，父親是西河大鼓名家閻臨玉（也有說拜的是竹板書門戶）。閻月明從小就接受曲藝熏陶，而且當兵的時候就表演評書和相聲。畢竟父親是西河門里人，閻月明雖然唱不了大鼓，但說幾段大鼓白還是沒問題。再者閻月明應該算相聲天賦挺高的，使活的尺寸火候都特別好。再加上閻老師相好，老實巴交憨態可掬，往臺上一站就喜慶，而且扮演受氣包的角色都不用演，直接杵那里就有七八分。當年在部隊的時候，閻月明還跟王剛合作了七年，兩人相聲評書兩門抱，后來王剛提前紅了被調入央視。而閻月明再次跟老搭檔合作，就到了九十年代《綜藝大觀》節目組中，這也是倪萍在中央電視臺的第一檔主持節目。閻月明因為沒有相聲門里的師承，說白了就是海青，所以搭檔也一直沒有固定，跟諸多大腕兒，比如高英培王平李金斗石富寬趙偉洲都合作過，而且群口活居多，閻月明老師還因此得了一個雅號“群口大王”。據閻老師自己說，他相聲表演有一個堅持，就是盡量演自己創作的節目，至少也要參與創作才行。因為他本身就是以創作為主業，表演為副業，而創作者為自己量身定制段子，塑造角色會更加得心應手。這點閻月明確實做得很好，他雖然表演的段子不算很多，但每一段都是水準極高，而且角色匹配度也很高。比如閻月明用傳統相聲《扒馬褂》改編的《好好好》（也叫《開水煮活魚》），跟高英培李金斗唐愛國孟凡貴這些門里出身的專業演員比起來，閻月明不但絲毫不遜色，反而在撲盲子這一段表演中，比其他幾位的尺寸都好得多。尤其是表現焦慮、沒話找話、拼命想轍的情緒，用結巴的形式予以呈現，雖然看似毫無邏輯，其實是“認真的胡說八道”，完美展示了這種表演技法的精髓。再配合他的身上跟表情，幾乎做到了一句話就能逗樂觀眾一次。個人覺得，即使在諸多《扒馬褂》經典版本中，能夠把撲盲子演到閻月明這種水準的也不多。閻月明創作并參演的另一段經典群口《跑題》，個人覺得這是可以跟《五官爭功》相媲美的傳世佳作。既有密集的包袱，還跟時尚元素相結合，諷刺了機關單位人浮于事，大搞形式主義的會議丑態。當年何遲先生的《開會迷》也有類似的主題，但《跑題》更深入了一些，而且在創作和表演難度上也更高，跑題的話題必須有邏輯上的合理性，之后還得在支出去幾里地之后，演員還得自己找補回來。這個段子不但在春晚上大受歡迎，而且在海外也大受追捧，閻月明憑著《跑題》得到了美帝華人評春晚一等獎。跟趙偉洲合作的幾段對口，閻月明的表現也是非常出色，個人覺得遠勝楊少華，比劉偉也絲毫不差。比如《聘文書》這個段子，閻月明塑造一個老實巴交，但又貪小便宜，面對土大款云山霧罩的時候，既無奈又要給他糾錯，而且還要憋住不敢嘲笑他，而且還要在情緒上有一個遞進，從剛開始得心應手的糾錯，到后來忍無可忍直到爆發（底包袱），這種情緒非常難拿捏，但閻月明幾乎做到了滴水不漏，不但自己把角色塑造得很完美，還讓趙偉洲的狗氣得到最大程序發揮。反觀楊少華版本，老頭兒沒完沒了的抖機靈，只顧自己痛快不管趙偉洲會不會卡住，經常莫名其妙的把劇情阻斷，害得趙偉洲只能自己往回圓。而且基本沒有把角色慢慢被整崩潰的感覺演出來，底包袱的時候莫名其妙就垮了，硬得不行。人緣好、活好、能演又能創作，閻月明老師可以算是相聲界少有的全才，在2007年，蘇明杰代拉師弟儀式，讓閻月明拜了高英培門下，結束了老爺子的海青身份。

郭榮起跟馬家的一些傳聞，和所有跟他有關的傳聞一樣，都是當事人性格決定的。郭榮起是馬德祿的親徒弟，按理說跟馬家應該挺親近的。但舊社會相聲師父教徒弟都是連打帶罵，而且還要當幾年免費勞動力。郭榮起既然是學徒，肯定也沒好果子吃，對師父多多少少也有一些怨恨。但因此恨上整個老馬家也不至于，常連安打徒弟都跟打鐵似的，人老常家反而在相聲界人脈最廣。再說了，郭榮起最開始也不是拜馬德祿，他爸爸郭瑞林是把兒子交給李瑞豐教導。結果李瑞豐覺得郭榮起不開竅，做不了這行。郭瑞林這才把兒子轉給了馬德祿，所以郭榮起應該感謝馬德祿收留自己，否則就真成扔貨了。再說了，師傅打徒弟天經地義，人給你賞飯吃，那可是一輩子的事情。像郭榮起這種開竅晚的，不打根本成不了才，而且馬德祿不但打郭榮起，老爺子打馬三立打得更狠，從這個角度來說，馬三立跟郭榮起應該有共同語言才對，小哥兩沒事一起交流挨打經驗，何其樂哉。郭榮起跟馬三立合作過《扒馬褂》，一口一個三立哥哥，叫的多親熱。馬三立就差點，一件破馬褂穿著就穿著唄，死乞白賴往回要，還說人郭榮起脖子憨，要把脖領子撐壞，實在有夠小器的。后來馬三立也找補回來啦，郭榮起愛抽煙，那年代物資稀缺，所以人人都節約。郭榮起煙癮大只能省著抽，抽半截解膩歪，然后掐滅了揣兜里，待會癮上來接著抽。結果有天團里開會，郭榮起煙屁沒掐滅，在兜里著了。馬三立坐在郭榮起后面看見故意不說，而且團長問是不是哪里著火了，馬三立還主動說是自己煙沒掐滅，已經處理完畢了。然后繼續看著郭榮起兜里煙越來越大，把衣兜燒穿了才反應過來。讓你不還我馬褂，用大衣兜來補償吧！說白了，相聲演員能在段子里相互砸掛，私下互相開玩笑，這就說明關系不太差，至少也沒啥大矛盾。但外界還是把老馬家跟郭榮起傳的水火不容，原因就是很多事情老馬家愛念叨，而郭榮起又是悶葫蘆，什么都不回應，于是一邊玩命抖零碎，一邊一直靜音，有些事就越傳越懸了。比如楊少華的師承，那是常連安給安排的，郭榮起這個妹夫肯定是應允了。后來馬三立把楊少華寫到郭榮起名下，并不是為了惡心郭榮起。郭榮起也從沒否定過，只不過他不會像老馬家父子那樣到處嚷嚷，于是在外人看來，郭榮起好像是被按著頭硬收了楊少華。而馬三立在燕春樓說郭榮起不孝敬郭瑞林，連最后老頭送終也是徒弟侯一塵負責。這事情背后也有很多原因，一來郭榮起跟父親關系一直很淡，再者郭瑞林去世的時候，郭榮起才22歲，他本來開竅就慢，22歲也不算角兒，能掙錢養活自己就不錯了。以前徒弟給師父送終很正常，師父家人缺錢都是徒弟或者同行幫襯。焦德海也是張壽臣給出錢送終，而張壽臣父親去世的時候，也是焦德海出的錢辦白事，這在相聲界都不叫事。馬三立晚年陪床照顧郭瑞林，這是馬老有德，但也不能因此說郭榮起就不孝，這得聽郭榮起本人解釋才行，可惜郭爺就是不張這嘴。郭榮起這方面跟他徒弟謝天順一樣，馬志明跟謝天順裂穴，也是馬志明一直在念叨，說謝天順要評級，上頭不同意就裂了。這事情謝天順到死都沒回應過，所以到底怎么回事，只能信一半。所以，郭榮起未必真的跟老馬家那么不睦，只是關系不夠親密罷了。

周杰倫影響力吊打劉德華，版權高下立判，時代在進步，四大天王不具備活性。結論：周杰倫的版權收入高于其他所有華語商業歌手的總和，四大天王幾乎沒有版權收入。時代在進步，劉德華等四大天王的定位是商業歌手，商業歌手的意思是：拿合同年薪干活的歌手，一切的音樂、作曲、作詞、編曲、配器、演奏等音樂制作內容都有公司打包制作，參加過工作的大家都知道，但凡是公司類型那就必定是以利潤、利益為核心，而不是以藝術價值、內容質量為核心。周杰倫的商業邏輯是——原創，原創，還是原創。周杰倫的所有專輯，音樂制作人都是他自己，這代表著作詞、作曲、編曲、配器、音樂立意、混音、母帶等等音樂制作的每一個細節都有他自己來把控，他擁有作曲權、制作創造權、發行權、銷售權、直接音樂收益就是周杰倫自己。后續在和方文山、鐘興民等人按照合同去分紅。南拳媽媽的成員之一給周杰倫寫了三首歌詞，一年還能有一百萬以上的分紅收入，五年就靠著周杰倫的三首詞活了下來，這就是周杰倫的恐怖版權分紅。而周杰倫的作品是460首，其中超過100首是作品，超過20首是現象級音樂作品，這種情況下周杰倫的版權收入，比其他所有華語商業歌手的版權收入加起來還有多。這就是為什么周杰倫地位如此之高的核心原因。他一個人盤活了一個市場產業鏈，流行音樂必定是在商業土壤下存活的。像是王力宏、林俊杰、方大同、李榮浩、鄧紫棋這些音樂制作人，都是周杰倫的受惠者，他們享受著周杰倫打下來的頂級音樂商業版權利潤氛圍。從對華語音樂貢獻度的角度，周杰倫的貢獻最大，甚至大于早期開辟市場的王菲、竇W等人。對于劉德華而言，他的工作核心是歌曲賺了多少錢，本質上屬于傳媒偶像類型，因為并不關心音樂作品的質量。這導致了劉德華在專業能力上具有極大的提升空間。上世紀80年代開始，整個HK樂壇開始全面抄襲翻唱日本流行音樂市場，四大天王的前身就是這樣崛起的。這種情況在90年代迎來了頂峰商業利潤。但是在長達二十年的抄襲之中，日本流行音樂逐漸被抄襲完畢，于1995年之后四天王開始轉型，張學友的翻唱一直庾澄慶等TW好歌手為新鮮源頭。劉德華相比之下好一點，自己最早進入TW市場，在TW當時的國語事情下打造了很多經典歌曲。但是注意，所有的歌曲著作版權都不屬于劉德華，劉德華擁有的是版權之一的表演權。表演權是無法具有利潤分成的，而需要基于商業活動給著作權分攤。以下簡單從音樂環境貢獻度、音樂專業獎項兩點、個人專輯活性切入：1：音樂環境貢獻度；結論：四大天王是典型的商業入侵藝術領域的結果，他們極大程度的推動了音樂的商業性質，但是也極大程度的破壞了音樂的專業水準。上文說過，四大天王崛起的年代是HK音樂市場被傳媒娛樂公司侵占之后，以日本音樂作為核心作曲源頭的產物，在四天王身上大部分的早期成名曲都是非華語本地作曲。這種情況在九十年代中后期得到了很大改變，集中于林子祥、黃霑等一批具有成熟自身文化審美的老音樂人從業人員。比如黃飛鴻的《男兒當自強》、比如《滄海一聲笑》等歌曲在內地大受歡迎。從這個節點開始，HK市場的抄襲風開始逐漸褪去，內地音樂經濟的恐怖量級初現崢嶸。這個節點，王菲宣布不唱粵語歌，只唱國語歌。也開始在HK沒有華語音樂制作人的歌手情況下，自己找到張亞東音樂制作。所以劉德華和四大天王的崛起音樂環境階段，是新舊交替的節點，老一輩張國榮等人翻唱風依舊具有較大影響力，新一輩王菲、陶喆、周杰倫將出未出的狀態。提供四大天王爆火的五年。在這五年之中，劉德華相比于張學友是抄襲日本的歌曲不多，僅有七首，而且這七首也并不是很火，算是比較好本土化的存在。在1994年左右，劉德華就提前差距音樂風向，前往TW國語市場，這是他比張學友做的更好的地方，在TW音樂公司的大眾歌曲普及下，劉德華成為當時最紅的歌星，《忘情水》、《笨小孩》等音樂成為全國風靡。在當時劉德華的存在是非常時髦的音樂代表，內地有大量劉德華的粉絲，甚至于遠遠多過張學友。張學友的口碑現象級逆轉在《吻別》之后。但是依舊如同上述所講，不論是《忘情水》還是《吻別》這兩張當年以時代時髦紅利大賣的專輯，本身就是一種不可復制的曇花一現現象。歌手本身不具備音樂制作能力，藝術作曲能力，而屬于娛樂傳媒創造的偶像歌星，將音樂作為偶像產業的附庸，本身就不是正確的音樂發展形態。當年的唱片時代能夠創下較高音樂唱片銷量的原因實際上在于大眾娛樂資源匱乏，渠道僅有一個磁帶選擇。渠道過少，娛樂方式過少，才是當年造成音樂唱片市場火爆的時代原因。這種情況之下，讓大部分音樂從業人員喪失了對于作品的基本要求。知道王菲和周杰倫的出現，改變了這種情況。王菲成功以《浮躁》打開國外市場后，在日本獲得了劇烈反向。隨即，陶喆出現了，隨即王力宏、周杰倫出現。直到周杰倫的出現，徹底華語音樂在新世紀2000年引來了新篇章。周杰倫的成功，直接讓音樂從四大天王的低音域、低作曲、低套路化的非正常良性生長形態，進入一個樂團本該形成的模樣。周杰倫就是那條最大的鯰魚，在他的刺激之下，林俊杰、王力宏開始開竅，孫燕姿也算上半個，隨后的李榮浩、鄧紫棋后來居上握緊音樂制作的接力棒。這才是正確的市場氛圍和環境，即使現在整個音樂市場因為娛樂方式在懈怠不已。周杰倫依舊創造了一大批優秀音樂人的榜樣。這就是周杰倫和劉德華的本質區別。劉德華樹立的榜樣是在娛樂圈之中的敬業榜樣，而非是音樂專業度上的。2：音樂獎項成就；這一點，劉德華和周杰倫沒有太多可比性，劉德華的音樂獎項集中于HK四大獎的人氣獎，但是HK四大獎具有音樂專業度的獎項，是最冷門的獎項，比如作詞、作曲、編曲、制作人，這些獎項長期無人關注，知道張亞東和周杰倫出現后，大眾才知道還有個這么個頂級大佬的音樂職業叫音樂制作人。在華語之內比較具有一定音樂審美專業的大概還有一個金曲獎，對于劉德華和周杰倫兩人處于同一市場，結果自然很明顯。周杰倫一共是十五座金曲獎，劉德華一座沒有?？赡軙X得劉德華不屬于TW音樂，其實不對。劉德華國語經典專輯的頂峰恰恰是在TW發行的那一段時間，屬于金曲獎的范圍之內。劉德華無法獲得金曲獎的直接原因是因為音樂內容過于套路化，在藝術領域完全站不住腳導致的。綜上，不論是音樂商業能力，還是音樂專業獎項，劉德華和周杰倫的差距十分明顯。其實從如今劉德華的身份就能明白很多問題。劉德華從四大天王時代沒落后，就越來越像一個職業演員，而非職業歌手，更非職業音樂人。演唱會僅僅是回憶為主，專輯也早已不發。綜上，在音域領域，說一句周杰倫吊打劉德華，并無問題。

1999年，泰國文體界曝出一則重大消息，剛剛獲得泰國輕量級拳王的芭利婭完成了變性手術，成了一名女人并宣布進軍娛樂圈。一時間，泰國全國的關注焦點都聚集在芭利婭身上。變性后的芭利婭連續參加了四次選美大賽，三次獲得選美皇后的桂冠。從“兇狠”的泰拳選手變身為柔美的知性美女，芭利婭究竟是怎樣完成華麗轉身的?1981年芭利婭出生在泰國的一個泰拳世家，受家庭環境的影響，芭利婭從小就展露出搏擊天分，他12歲時就成為了職業拳手。芭利婭日夜苦練拳擊技巧和體能。在泰國練習泰拳的都是窮困出身的苦孩子，他們日夜苦練就盼有朝一日能夠出人頭地。芭利婭成為了這群人中比較幸運的一個，16歲的芭利婭初登職業擂臺時便一戰成名，成為冉冉升起的泰拳新星。隨著在拳臺上的成功，芭利婭變得更加自信，他不再在乎別人的看法，活的更加自我。芭利婭從小就喜歡女孩子喜歡的東西，像花、首飾、化妝品，他統統都喜歡。在成名前，他總是偷偷地歡畫眉，涂口紅，他甚至害羞去公共浴室。成名后的芭利婭開始公開自己的偏好，每次比賽前他都會擦上粉底，畫上眉毛，涂上口紅。當他擊倒對手時，還會親吻對方的臉頰，留下若隱若現的唇印。剛開始時，不管是拳臺上的對手還拳臺下的觀眾都會嘲笑芭利婭的娘娘腔做法。芭利婭深知，如果要獲得人們的尊重自己必須變的更強。1999年，未滿18歲的芭利婭在泰國輕量級拳王爭霸賽中脫穎而出，他憑借20勝2負的戰績登上了泰國輕量級拳王的寶座，一時間芭利婭的名字家喻戶曉。同年，在拳臺上順風順水的芭利婭選擇急流勇退，他宣布改做歌手，進軍娛樂圈，并于同年完成變性手術。當變性的消息曝出時，所有人都難以置信，但是芭利婭內心十分決絕，徹底從“他”變成了“她”，與過去的生活一刀兩斷。變身女性的芭利婭在事業上絲毫沒有走下坡路，反而越走越好。成為女性后的芭利婭訓練自己的儀態和談吐，她四次參加泰國選美，三次都奪得冠軍。2003年芭利婭的故事被改編成電影《美麗拳王》在全球上映，轟動世界的同時也為芭利婭贏得了尊重。2006年，始終忘不了拳擊的芭利婭以女拳手身份回歸拳壇，她還是那個戰無不勝的泰國拳王，首場比賽僅用三個回合就擊倒了日本選手。2008年，芭利婭在瑞典斯德哥爾摩的一次比賽中擊敗重量級對手，再次奪得冠軍。在2010年中國散打VS職業泰拳爭霸賽中，芭利婭與中國散打冠軍苗玉杰對戰，芭利婭輸了。之后的芭利婭轉戰幕后，成為了一名泰拳教練，幫助發掘和培養熱愛泰拳的年輕選手們。

在影視劇拍攝過程中，有時會需要演員們出演比較丑陋的形象。這就考驗明星們的演技和心理承受能力了，不得不說，明星為了達到既定的效果也是很拼，這樣的形象也可以接受！下面我們就來看看影視劇中的辣眼睛造型。baby，像不像一個鞋拔子在臉上？這大鞋拔子帶臉上，分分鐘搶鏡！舒暢，在03版的《天龍八部》中扮演的天山童姥是最經典的。舒暢那個時候演技超好，只不過這個雷人的造型始終讓人無法忘記。劉海是什么鬼？還有這兩個犄角咋回事？就算符合童姥氣質，但是眉毛又哪里去了？孫紅雷，在《戰國》里的裝扮,紅雷哥還是好好演現代戲吧!吳奇隆，一直我們心中帥帥的霹靂虎，不過這個剪刀式的發型也是放飛了自我。關曉彤，在《鳳囚凰》這部辣眼神劇，竟然還沒有大結局。。。當然，這部劇最著名的，還是關曉彤的縫紉機頭。柳巖，在《四大名鋪》中的造型很難理解，這個造型究竟是什么鬼，你們能看懂嗎？看完這個造型是不是覺得關曉彤那發型還挺順眼的呢？郭德綱，在《越光寶盒》飾演曹操。這郭德綱的扮相真的是不怕曹操醒來爬他的窗戶，這銷魂的睡姿！保劍鋒，肩膀上的到底是什么鬼？什么鬼？肩膀真的不累嗎？脖子真的不疼嗎？再看看妲己，艾瑪，第一次見到這么清純的妲己！迪麗熱巴，在古裝劇《美人制造》中飾演李旦的愛妃傾城，顏值是沒話說，但是這個高高挽起的發簪，有種高聳入云的感覺呀。李健仁，說到這個話題少不了如花，在周星馳的電影中出現的如花讓人過目不忘，不得不佩服扮演者李健仁的敬業精神。

我是家駒的狂熱粉絲，但，拿家駒和MJ比，實在是在給家駒招黑，簡直是無理取鬧！黃家駒如果活著他比香港任何藝人都牛逼，包括內地的所有樂隊！我以前思考過這個問題，如果黃家駒還在世，他和他的Beyond樂隊的上限是可以成為世界級殿堂級樂隊的，可以比肩皇后樂隊和槍花樂隊等等！為什么，因為黃家駒這個人，他身為主唱，身為樂隊的靈魂人物，他的舞臺狀態、他的思維、他的音樂和他對世界的理解根本就不是那三個人能比的，我相信，如果他活著我們中國一定會出一個世界級的樂隊……我可以把黃家駒比作傳奇，但MJ是神！

肯尼迪遇刺那天，杰奎琳穿著的粉紅套裝，一直被各路電影吹爆！比較尷尬的事實是——這條裙子是件假貨，是白宮裁縫對法國大品牌夏耐爾的高仿。由娜塔麗·波特曼主演、上映于2016年的電影《第一夫人》還在反復吹噓——杰奎琳的“霓裳外交”啥啥的。在小編看來這條裙子似乎高度概括了杰奎琳的前半生——一個塑料名媛，嫁進了塑料豪門，當了個塑料第一夫人。雖然肯尼迪家族名聲在外，勢大財雄，但是這家人也是出了名的摳門。杰奎琳第一次登門造訪時，吃驚地發現，她未來的婆婆居然在向自家司機收取一角錢，因為這名司機在前廳喝了一杯咖啡。但自打杰奎琳改嫁希臘船王后，窮人翻身把歌唱，結結實實當了幾年真名媛！要風得風，要雨得雨，要錢有錢，每次出門血拼都能花上個十萬美元。杰奎琳自己感覺挺幸福的，但美國民眾普遍不爽她，各種譏笑嘲諷甚至謾罵之聲不絕于耳！這又是為什么呢？若說美國人如何看待第一夫人杰奎琳下嫁船王？先來說說美國人是如何看待希臘船王的吧。一、先說說船王的巨額家產是怎么來的？現如今大家都愛討論“企業家為何專娶女明星？”其實這些都是人家船王玩剩下的。在我們過往的印象里，希臘船王聽起來就很高大上的樣子，令人聯想到歐洲大陸那些古老的隱富家族、含著金鑰匙出生的富N代！一生下來什么都有了，怎么說也得是個富二代吧？其實根本不是，大概我們沒想到，船王頂多算個小開，還是白手起家、結結實實當了幾年業務員。所以不要小瞧你周圍的業務員，別看眼下天天刷屏、電話轟炸，但他們極有可能是未來的世界五百強！亞里斯多德·蘇格拉底·奧納西斯（Aristotle Socrates Onassis）1906年1月15日出生于土耳其士麥那鎮，他的父親是一位煙草商人。船王的名字大概是外國人名里最好記的，名字、中間名，分別是兩位古希臘哲學家，從這個名字來看，這個孩子自打降生之日起，就被父母寄于厚望。奧納西斯幼時不喜讀書，成績很差，這令他的老爸憂心忡忡。這孩子長到十幾歲，依然看不出一點光宗耀祖的苗頭。奧納西斯十五歲那年，家鄉發生了戰爭，于是他漂洋過海來到阿根廷首都布宜諾斯艾利斯。1923年在他十七歲這一年，奧納西斯找到了平生第一份工作——電話接線員。父親對他的職業嗤之以鼻，但奧納西斯有著自己的小算盤，他想創業、他想做出一番經天緯地的事業，鏖戰商場憑的是知己知彼，而電話接線員往往會獲得第一手信息。你看，一個十七歲的小孩子就有這樣的心機。小伙子的心機還不止于此，奧納西斯每天吃著乞丐一般的食物，幾乎用全部薪水收入拿來買衣服，將自己打扮成一個香噴噴的成功商人，混跡于各類名流社交場所，而晚間待到夜幕降臨，再乖乖換上工裝，前往電話局上班，接著當他的接線員。那時候奧納西斯成了阿根廷商人圈子中的消息靈通人士，沒人刨根究底問他消息是哪來的，“不要問，只要信”，一句話“聽奧納西斯的就完事兒了”。終于有一天，奧納西斯聽到一個重要電話——意大利女歌唱家克勞迪婭·穆齊奧（Claudia Muzio）要來阿根廷拍一部歌舞片。這位克勞迪婭的演藝地位怎么說呢，被譽為“二十世紀最偉大的女高音，連呼吸都是藝術”。剛好那時奧納西斯打算自立門戶，并且開發一款女性香煙 ，他認為克勞迪婭是最理想的代言人。于是馬上展開行動，將自己打扮得衣冠楚楚，風度翩翩出現在克勞迪婭的演出后臺，并且奉上一大捧鮮花。他只有一個請求——克勞迪婭在各種公共場合必須抽他旗下品牌的香煙。這樁交易的代言費到底幾何現在還是個謎，不過可以肯定的是，奧納西斯最后成功地勾引了克勞迪婭，她成了他的情婦！憑借著克勞迪婭的名氣，奧納西斯的產品成功打入歐美上流社會，目標人群很精準——專門賺有錢人的錢！到了二十五歲，他成為了真正的百萬富翁！觸手伸向世界各地的過程中，奧納西斯發現一件事——運輸煙草的船運公司，居然比他這個生產商還要賺錢！這引發了奧納西斯的深思。到了1929年美國大蕭條時期，各路船運公司都在拋售貨輪之際，奧納西斯果斷出手，以一半價格一口氣購進六艘貨輪！這真是在別人恐懼的時候貪婪的完美范例！1941年，太平洋戰爭爆發，奧納西斯帶著自己的船隊參戰，沖進了補給線序列，當起了紅頂商人，為此獲得了美方許多免稅政策。而且此君運氣相當不錯，他的許多同行都在大西洋海域遭遇德國“海狼”潛水艇襲擊，船毀人亡，血本無歸，而這樣的事一件都沒有發生在奧納西斯身上。妒忌的同行指責他“暗地里通德”，最后沒有證據也就不了了之。接下來這一波操作更是堪稱完美，二戰結束后的1946年，他娶了當時希臘船王的女兒雅典娜·利瓦諾斯（Athina Livanos），一口氣生了一男一女，簡直人生贏家。當了船王的乘龍快婿，奧納西斯并不滿足，依然外面彩旗飄飄，他甚至在許多場合公開放言——“假如這個世界沒有女人，再多的錢都沒有意義！”奧納西斯果真那么愛女人么？現在來看老爺子有點思維定式，他愛的女人個個都像代言人，而且依然是女高音歌唱家，這一次是卡拉斯?？ɡ故莻€典型的高維修女子，怎么說呢，非常難伺候，要吃好的、穿好的、住好的，一顆文藝小清新的玻璃心還常年下雨。文藝界都知道一件事，若說哪個明星最愛耍大牌，那卡拉斯自稱第二，沒人敢說第一。某次，卡拉斯坐在一部豪華小汽車前往百老匯演出，中間打了個越洋電話，她在電話里交待她的經紀人——“讓司機把冷氣開小一點?！本褪沁@樣一位奶奶，奧納西斯卻當個祖宗一樣畢恭畢敬伺候了好些年，花了大把心血、無數銀錢，身邊有個世界著名女高音，心里美滋滋的，大概是向自己早年的成功致敬吧。SO，綜上所述，在美國人眼里，希臘船王奧納西斯就是一個典型的“New Money”——爆發戶！感觀非常不好，還是個熱衷投機、專蹭女明星人氣流量的爆發戶。將紐約出生的卡拉斯拐走，就已經很成問題了，仿佛盜走了我們一只大熊貓一樣。美國人有種遺珠失璧之恨！船王自己也意識到了這一點，他在歐洲走到哪里都被Old Money鄙視不說，就在美國也被人不待見。那種心情就仿佛《泰坦尼克號》里那位“永不沉落的莫莉”，哪怕是剛剛發現了巨大的金礦，身價億萬，但仍被上流社會所鄙夷排斥！面對這種排異反應，船王感覺自己該做點什么了。恰好這時候他的死對頭、也是他的小舅子，希臘另一個船王娶了美國汽車大王的女兒，轟動一時，風光無兩，這令奧納西斯憤懣不已！于是船王開始琢磨了——我該娶個什么才能大過你？?。?！二、杰奎琳從自己妹妹手里搶走船王卡拉斯這種紐約皇后街區出生的女孩兒，被杰奎琳一比就給比下去了?？ɡ沟耐暝趺凑f呢，就是個西區故事，而杰奎琳則是高大上的“東卵女孩兒”。1929年7月28日杰奎琳出生于紐約長島，這地方盛產闊人，左鄰右舍基本都是“了不起的蓋茨比”啥啥的。杰奎琳十歲之前便擁有自己的賽馬！她的父親是位成功的股票經紀人，可惜大蕭條期間破產了。母親馬上跟窮鬼老公說了“拜拜”，轉身帶著兩個女兒改嫁豪門。這位英雄母親時常向兩個女兒灌輸一種思想——“金錢是幸福的基石！”某種程度上講，成功培育了兩個女兒的野心。杰奎琳考上大學時，曾在高中畢業名冊“抱負”一欄中如此留言—— “Not to be a housewife！”（絕對不當家庭主婦?。?。不過，當這個house是white house時，杰奎琳可是起勁地當起了housewife！1961年秋天，杰奎琳剛剛入主白宮時，立刻愛上了這里，她突發奇想，將這里每個房間都要好好布置一下，變成一座美麗的小型博物館對外開放。white house有一百五十多個房間，可謂工程浩大，于是杰奎琳挑頭成立了一個委員會，向全國發起募捐，籌到一百多萬美元。此舉令民眾對她深抱好感，種種歌功頌德便是從此際開始，忘了這只是女人天性里的“買！買！買！”另一種方式的顯靈罷了。杰奎琳不僅會給房子搞裝修，更會給自己形象搞裝修，她是個公共關系處理高手，特別會唱高調，什么——“我取得的任何成就，都比不上將老公的一雙兒女養大?！边@令她的民望達到了頂點，有段時間廣播電臺總在節目結尾時莫名其妙來上一句——“祝美麗的杰奎琳夫人晚安，不論你在哪里？”SO，顏面還是房子，杰奎琳都是個裝修高手。不過，杰奎琳的裝修熱情很快被另一個女人打敗，這個女人不是別人，正是她的妹妹。1963年秋天，就在肯尼迪遇刺的前兩個月，妹妹邀請他們夫妻前往希臘，來自己的游船“克里斯蒂娜號”上參觀。杰奎琳和老公上了船之后感覺自己以前的裝修都是S！船上到處金壁輝煌，所見之處，不是羅馬柱就是古典雕塑外加洛可可窗簾，就連浴缸都是純金的。雖然金主是妹妹的情人希臘船王奧納西斯，但杰奎琳對此表示不屑。出于女性的敏感，她太了解妹妹此舉的含意了——顯擺、攀比，甚至還有示威！你嫁得不錯，我男友也不是弱雞啊。杰奎琳對這個妹妹向來不屑，這是一份塑料姊妹情，從小妹妹就是她的手下敗將，雙方之間展開的暗斗妹妹從來沒贏過。某次，杰奎琳向妹妹提議，抽煙可以減肥，妹妹倒也聽話，馬上拎起修長的煙嘴，杰奎琳見狀回身就跑父母那里告狀——“妹妹不學好，你們看，未成年少女抽煙了嘿！”此次，面對妹妹的高調炫富，杰奎琳爭心頓起，心癢難撓，真想橫刀奪愛、搶走她的金主也并非什么難事兒啊。冷靜下來一想，畢竟自己還有老公。雖然老公跟夢露搞得不清不楚，但是第一夫人的職稱也很要緊啊。于是作罷。站在一旁不動聲色的船王將這一切都看在眼里，若說起豪華大船克里斯蒂娜號，還是從前送給卡拉斯，人家不要的。比起妹妹欣喜若狂的小家子氣，姐姐杰奎琳才像大家閨秀，這通身的氣派透著吃過見過。好感倍增啊，那之后船王與杰奎琳成為了一對密友。三、杰奎琳嫁給船王后，美國人是怎么炸鍋的？1963年11月22日肯尼迪遇刺后，杰奎琳安份守己當了五年寡婦。失去了一個人，就好像失去了一種生活方式、失去了一個自己。雖然期間也曾偷吃好萊塢影星威廉·荷頓，但她的公共形象依然完美無暇。民眾甚至這樣評價她的超高人氣——“即使你過去幾十年住在一塊巖石下，你也會聽過杰奎琳的大名！”但是1968年6月6日發生的一件事，讓杰奎琳徹底坐不住了。這一天，她那老實巴交的小叔子羅伯特·肯尼迪也被暗殺。這令杰奎琳感到毛骨悚然，周身發冷！這個也太像《教父》里的作案手法了，盡管那時候《教父》還未上映。H手黨們干掉老子、再干掉兒子，一句話“斬草除根就完事兒了”大家都知道。作為一個母親，杰奎琳本能地替自己兒子約翰擔心起來。她需要一個堅實的肩膀依靠，恰好這個時間段希臘船王向她伸出了橄欖枝——我讓你依靠，讓你靠！讓你靠！沒什么大不了。聰明的杰奎琳很清楚，往前走一步的代價是什么，自己會被巨大的輿論漩渦吞噬。五年前參加丈夫葬禮時，由于喪服設計師是法國的紀梵希，她就廣受詬病——“我們美國沒裁縫了么？”這次嫁了個老外，不得被唾沫星子活活淹死？！但比起生存，輿論都不算什么了。杰奎琳一咬牙一頓腳，1968年10月20日正式嫁給了六十二歲的希臘船王奧納西斯！此舉無異一石擊起千層浪，先是美國小報們炸鍋了，各種出奇不意的標題就連記者出身的杰奎琳都要嘆服他們的想像力——像什么《杰奎琳你到底是腫么了？》（就差說are you mad？了）、《杰奎琳嫁給了一位老爺爺！》、《約翰·肯尼迪又死了一次！》種種種種，鋪天蓋地！這是媒體的，還有民間自發的，什么“還有一個月就是肯尼迪的五周年祭日，這都等不了嗎？杰奎琳你是怎么想的??？”“你小叔子才剛剛死掉不到半年??！”“老船王又老又丑又矮，形象上完全不搭??！”當時CIA的官員也出來湊熱鬧——“哼，那個杰奎琳呢，如果我們保護不了她，別以為老船王就能！”凡此種種，不一而足！港真，真別以為老美就很OPEN很通透，他們也就是那幾個沿海大城市的人想得開，余下地區保守得要死。而大西洋彼岸的船王太太杰奎琳才懶得搭理這些口水，哪怕被失戀的親妹子罵她都沒空理。杰奎琳成日間忙著四處血拼，時裝、手袋、耳環、高跟鞋，各種歐洲設計大師潮款！不過船王太太的好日子過了不到五年，1973年這一年，老船王唯一的兒子亞力山大死于一場空難，老船王的原配急火攻心，很快去世。晚年喪子的奧納西斯不禁陷入了沉思，他與杰奎琳的這場婚姻果真買一送一，不但自己得了一對拖油瓶，這女的還將肯尼迪家族詛咒陪嫁了過來。是時間炒掉這女人了。1975年3月15日，奧納西斯臨去世前填了一張離婚書，當時杰奎琳和她的孩子們正在紐約。根據婚前協議杰奎琳沒有能得到奧納西斯的遺產。他的女兒僅用3500萬美元的代價便換取杰奎琳放棄全部遺產的聲明。這才是正宗名媛霹靂的手段，遠比塑料名媛高明得多。（全文完）

以前拍的大秧歌不是正劇嗎？烈火英雄不是正劇嗎？還有即將上映的電影獵毒不是正劇嗎？那什么是正??？了解過后再說，不了解不要胡說八道博取流量

大言不慚的說，我知道很多，足夠甩原著編劇八條街——那點權謀在我眼中完全是笑話，我的陰謀論比他們深刻多了。不信嗎？請看我的文章：

六一兒童節表演節目，獨唱，人家是唱歌跑調，我是從來不在調兒上，贏在了膽子大，而且不知道自己跑調兒。我聽誰唱歌都很好聽，也聽不出來是不是跑調兒。

郭德綱知道自己那一套，他的下場可怕，怕自己輸的一塌糊涂，聰明誤！安全部門調查郭德綱的歷史背景。

我們現在來看看比較火的成都歌手都有誰吧，看看你們都認識嗎？一、張靚穎（1984年四川成都人，代表作品：《終于等到你》、《畫心》、《如果這就是愛情》、《我的夢》）二、張杰（1982年四川成都人，代表作品：《天下》、《勿忘心安》、《一路之下》、《這，就是愛》、《最美的太陽》）三、李宇春（1984年四川成都人，代表作品：《下個路口見》、《和你一樣》、《再不瘋狂我們就老了》、《野蠻生長》）四、郁可唯（1983年四川成都人，代表作品：《路過人間》、《指望》、《暖心》、《傷不起》、《微加幸?！?、《失戀事小》）五、馬思唯（1993年四川成都郫都人，代表作品：《嶗山道士》、《豆瓣醬》、《為什么》、《賣火柴的小女孩》）六、王錚亮（1977年四川成都人，代表作品：《時間都去哪兒了》、《最遠的距離》、《滿滿》、《靜靜的夜晚》）七、張紫寧（1996年四川成都人，代表作品：《云邊》、《清平樂》、《自己》、《卡路里》、《摩天輪的眼淚》）八、李斯丹妮（1990年四川成都人，代表作品：《李扯火》、《Animal》、《熱血街頭》、《請叫我女王陛下》）九、廖昌永（1968年四川成都郫都區人，代表作品：《清晰的記憶》）十、任然（1989年四川成都人，代表作品：《飛鳥和蟬》、《涼城》、《空空如也》、《無人之島》、《后繼者》、《疑心病》）這些比較火的娛樂圈成都歌手你們最喜歡誰呢？你們還知道誰呢？歡迎留言討論噶。

黃渤就曾經因為把自己父親送到養老院，而被網友諸多詬病。黃渤在演藝圈的成就有目共睹，卻在自己有經濟實力的時候，把生養自己的老父親送去了養老院，因而很多網友得知后罵他不孝。年少時的黃渤非常叛逆，不但沒有按部就班地讀大學找工作，反而為了自己的音樂夢想拒絕了父親送他上大學的意愿，更是父子間意見不和而離家出走。闖蕩失敗之后，黃渤接到了母親的電話。他知道，這是父親默許的。于是，黃渤收拾東西帶上女朋友回了家。畢竟是父子親緣，哪有隔夜仇？黃爸爸幫著兒子開了個工廠，黃渤也想著賺夠了錢就去女友家提親結婚。卻沒想到，電影《上車，走吧》帶著黃渤一猛子扎進了影視圈。要不要放棄已經步入正軌的工廠去考北影當演員，父子倆再次爆發了爭吵，黃渤也再次離家出走了。這次創業更艱難。北影一考就是三年，學完四年卻只能混個群演糊口。黃渤怕了，想放棄了。他怕自己一事無成還丟了媳婦，他想著要不要再次回家跟父親和好。這時，《瘋狂的石頭》導演找到黃渤。自此，黃渤一炮而紅，也迎娶了女友小歐，領著媳婦回了家?；丶液?，黃爸爸卻一言不發，甚至不愿意搭理他。黃渤有點失落，以為自己終究是讓父親失望了。然而母親告訴他，父親一個勁兒地跟自己的老戰友炫耀說：看《瘋狂的石頭》沒？那個主演是我兒子！父子和解了，黃渤的心事也沒了，更專注于自己的事業了，還有個可愛的小女兒了。本以為生活從此風平浪靜再無波瀾了，誰知道，有一次黃渤在青島收工后回家，剛進門父親就熱情地請他喝茶、吃水果。黃渤徹底蒙了：就算很久不見也不用這么熱情吧？何況自己啥時候有過這待遇??？黃媽媽一看兒子愣神就明白了，她指著黃渤問黃爸爸：“老黃，這是誰呀？”黃爸爸回答：“這話說的，這是我老北京的戰友呀！”黃渤心里明白父親是得了老年癡呆，但他還不死心，再問：“你再好好看看我是誰？”父親卻支支吾吾說不清楚，顯然已經不認得自己的兒子了。黃渤這才知道自己的父親已經病得很嚴重了。曾經是黃媽媽照顧黃爸爸，但是隨著母親年齡增大，實在無法周全兩人的生活；他也曾停工在家照顧父親，然而生活壓力卻迫使他不得不回去繼續工作；直到有一天，朋友給他打電話，說在街上好像看到他父親了，讓他趕快確認一下。黃渤嚇了一跳，趕緊給家里打電話，這才知道父親又走丟了。這次意外讓他很上心，也認真思考究竟怎樣才是對父親更好地照料。最終，他決定送父親去老人院，請專業人員來照顧。其實，拋開黃渤的演員身份，他和每一個普通兒女并無分別。作為子女，我們在扛住生活的壓力同時，如果無法兼顧家人，那么盡己所能送他們去一個專業照護的場所，請專業人員來照顧，也算是權宜之計。畢竟，我們只是普通人，只有一雙手。搬了磚就照顧不到家人；照顧了家人就搬不了磚。

近些年來，隨著時代的發展，各行各業都得到了進步，尤其是影視行業，越來越多的綜藝和選秀節目如雨后春筍般相繼出現，諸如《偶像練習生》《明日之子》等類型的節目數不勝數，但若說起來音樂類選秀節目的代表，那還是要數《中國好聲音》。說起來《中國好聲音》這個節目，想必很多人都不會陌生。從2012年第一季播出之后，立即風靡全國，成為了家喻戶曉的節目，浙江衛視也因為這個節目再次火了一把。的確，好聲音的火爆程度是大家都有目共睹的，僅僅2012播出的第一季收視率就占全國第一，可以說是中國電視史上“現象級”的綜藝節目了。如今，距離好聲音的第一季已經過去七年了，之后幾季的節目也已經誕生不少的冠軍了，很多人也都關心，歷屆冠軍中究竟誰發展的最好？從2102年到2019年，好聲音的七季已經有七位冠軍誕生了，分別是2012年的梁博、2013年的李琦、2014年的張碧晨、2015年的張磊、2016的蔣敦豪、2017年的扎西平措、2018年的旦增尼瑪和今年剛剛誕生的冠軍邢晗銘。作為第一屆的冠軍，當時的梁博可謂是眾星捧月，從好聲音出來之后，梁博一夜爆紅，雖然外界一直有流言蜚語，說他是節目贊助商的兒子，但當時他的前路確實是一片光明，參加世界巡回演唱會、獲得音樂大獎、發行自己的唱片?？烧l也沒有想到，梁博會在這最巔峰的時期退出音樂圈，選擇去國外繼續深造。這期間一直有很多人惦記著他。雖然當時因為繼續讀書錯過了一些機會，但梁博并沒有離開音樂領域，他一直在發歌、寫歌，今年他因為參加綜藝《我是唱作人》梁博再次爆紅，也證明了自己的實力。相比于梁博，李琦的發展就顯得稍微不是那么好了。雖然他的蘑菇頭是很有辨識度，但從好聲音之后，他的人氣慢慢就淡了下來，但是他還是有一定的成績的，參加馬年春晚、為影視劇獻唱，甚至還準備了自己的巡回演唱會，也算是小有成就。張碧晨可以說是歷屆好聲音中最火的一個女生了，節目剛剛播出之后，她就被夢響強音簽下，成為了職業的歌手。這之后的張碧晨非常順利，第一次為電視劇獻唱就獲得了年度金曲獎，之后更是登上小巨蛋的舞臺，攬下各類音樂節的大獎。她的歌曲《年輪》《涼涼》都是大家非常熟悉的音樂。之后的她更是活躍在各個音樂類的節目中，如今的張碧晨算是內地非常優秀的女歌手了，也算是《中國好聲音》誕生以來發展的最好的一個成員了。好聲音之后，張磊一直有作品發出，但可以說他已經是在慢慢淡出娛樂圈了。雖然當時比賽的時候，張磊的實力不凡，一曲改編的民謠《南山南》至今令人難忘，之后也拿下了很多大獎。但似乎是在音樂的這條路上不太順暢，近些年他的活動不太頻繁了。不知是不是跟公司的包裝有問題，雖然發歌、拍戲也直播，但蔣敦豪一直處于不溫不火的狀態，同節目的其他選手都比他發展的好，這也讓很多觀眾感到困惑，明明是冠軍，但卻一直是這樣的狀態，不過蔣敦豪自己也真是蠻佛性的。同樣來自于藏族的扎西平措和旦增尼瑪都是非常有實力的選手，而且兩個人以前都是老師。雖然地區很經歷很像，但他們的風格也有點相似，出道后走的路線也基本相同。大概因為他們是少數民族，所以他們經常在央視的舞臺上出現，唱帶有少數民族風格的歌曲。作為李榮浩戰隊的“大魔王”，邢晗銘的音色非常獨特，甚至被導師李榮浩起名為“火星女孩”，雖然她只是一名大二的學生，但實力確實不凡，奪冠后還被李榮浩發長文夸贊“你是我的驕傲”，如今，剛剛獲得冠軍的她也許還有些迷茫，但想必在以后，她一定會大放異彩的。除了這些冠軍之外，還有一些不是第一名但仍然發展很好的人。比如吉克雋逸、金志文、李代沫、吳莫愁等等。也有一些人已經退出了音樂圈了，不過話說回來，這幾屆的冠軍發展的還算是可以的，至少有這樣一個機會讓他們展現自己的實力，對于他們來說，大概這才是最重要的！

第一，兩人的年齡和形象問題。劉德華版 《天若有情》于1990年上映，當年劉德華29歲，四大天王尚未出現。當時劉德華的形象既有鄰家小哥的青純，又帶有將入而立之年的成熟，這和華弟這個初涉江湖的小古惑仔形象十分契合。此外，劉德華之前也演了許多類似的角色，可以說是駕輕就熟。劉德華已經在電視和電影方面打拼多年，演技有了一定的積累，雖然還不能比上周潤發等人，但在某些特定角色方面，劉德華有獨特優勢。郭富城版《天若有情》上映于1993年，當年郭富城28歲，四大天王剛剛成立一年。在此之前，郭富城沒有太多的影視表演經驗，演技青澀，更缺少出演華弟這類角色的經驗。四大天王之中，郭富城的看家本領是跳舞。四大天王中，郭富城走的是青春陽光路線，給人的是鄰家陽光男孩形象，這和劉德華完全不同。因此，都是和吳倩蓮演對手戲，郭富城很容易讓觀眾出戲。兩人不像是年齡相當的情侶，更像是一對姐弟。第二，劉德華版最經典的鏡頭，莫過于劉德華穿著一身白西服，騎著摩托，帶著穿著婚紗的吳倩蓮在街頭飛馳的鏡頭，這是多少少女夢寐以求的白馬王子迎娶公主的橋段，既浪漫唯美，又凄慘感人，估計許多少女都是哭著看完的。郭富城版明顯缺少這樣的經典鏡頭。第三，劉德華版有吳孟達這樣的黃金配角。吳孟達那時雖然還沒有遇到周星馳，但其作為配角，演技已經碾壓劉德華，給人印象深刻。四大惡人之一的黃光亮，把惡人形象發揮到了極致，令人印象深刻。郭富城版則是秦沛和黃秋生、四大惡人之一的何家駒作為配角，雖然演技都不錯，但和劉德華版相比，還是略遜一籌。第四，劉德華版的插曲，是由殿堂級樂隊BEYOND演唱的，黃家駒那獨特且富有磁力的聲音，和劇情完美融合在一起，錦上添花，成為不可多得的經典。郭富城版則缺少這樣的插曲。 第五，劉德華版的故事，明顯高于郭富城版的。社會青年愛上富家女，身份和地位不能隔絕堅貞的愛情，這更能感動人，也更能拉近和觀眾的距離。其實劇中的華弟，何嘗不正是在看電影的我們。郭富城版的故事，則是富家子弟愛上貧家女，卷入黑社會的漩渦。兩個故事高下立判。第六，郭富城版是在劉德華版大獲成功的前提下拍攝的，有續集的意思。

作為一個非常非常喜歡楊紫的老阿姨來說，我認為不會。楊紫最最經典的兩部電視劇《戰長沙》《香蜜》至今還奉如珍寶，雖然后面的親愛的熱愛的、余生……也大火，但論經典只能是這兩部，其余的都無法超越。不過不管楊紫拍什么我都一如既往的追[呲牙]